Lady de Shallot

A Dama de Shalott

Alfred Lord Tennyson

Parte I

De ambos os lados do rio ficam
Longos campos de cevada e centeio,
Que vestem o mundo e encontram o céu;
E pelo campo a estrada corre
     Para Camelot com muitas torres;
E as pessoas vão para cima e para baixo,
Olhando para onde os lírios sopram
Em volta de uma ilha lá embaixo,
     A ilha de Shalott.

Os salgueiros embranquecem, os álamos tremem,
Pequenas brisas escurecem e tremem
Através da onda que corre para sempre
Pela ilha no rio
     Fluindo para Camelot.
Quatro paredes cinzentas e quatro torres cinzentas,
Tenha vista para um espaço de flores,
E a ilha silenciosa se aprofunda
     A Dama de Shalott.

Pela margem, velada de salgueiro,
Deslize as pesadas barcaças arrastadas
Por cavalos lentos; e sem corrico
A chalupa voa com velas de seda
     Descendo rapidamente para Camelot:
Mas quem a viu acenar com a mão?
Ou viu-a parada na janela?
Ou ela é conhecida em toda a terra,
     A Dama de Shalott?

Apenas ceifeiros, colhendo cedo
Entre a cevada barbada,
Ouça uma música que ecoa alegremente
Do rio serpenteando claramente,
     Até a imponente Camelot:
E pela lua o ceifador cansado,
Empilhando feixes em terras altas arejadas,
Ouvindo, sussurra "É a fada
     Senhora de Shalott."

Parte II

Lá ela tece noite e dia
Uma teia mágica com cores alegres.
Ela ouviu um sussurro dizer:
Uma maldição cairá sobre ela se ela ficar
     Olhar para Camelot.
Ela não sabe qual pode ser a maldição,
E assim ela tece firmemente,
E ela não tem muita outra preocupação,
     A Dama de Shalott.

E movendo-se através de um espelho claro
Que fica pendurado diante dela o ano todo,
Sombras do mundo aparecem.
Lá ela vê a rodovia perto
     Descendo para Camelot:
Ali o redemoinho do rio gira,
E lá os rudes camponeses da aldeia,
E os mantos vermelhos das moças do mercado,
     Passe adiante de Shalott.

Às vezes, um bando de donzelas se alegra,
Um abade em uma plataforma de caminhada,
Às vezes um pastorzinho de cabelos cacheados,
Ou pajem de cabelos longos vestido de vermelho,
     Passa pela imponente Camelot;
E às vezes através do espelho azul
Os cavaleiros vêm cavalgando dois a dois:
Ela não tem nenhum cavaleiro leal e verdadeiro,
     A Dama de Shalott.

Mas em sua teia ela ainda se deleita
Para tecer as vistas mágicas do espelho,
Pois muitas vezes através das noites silenciosas
Um funeral, com plumas e luzes
     E a música, foi para Camelot:
Ou quando a lua estava no alto,
Vieram dois jovens amantes recentemente casados;
"Estou meio farto de sombras", disse
     A Dama de Shalott.

Parte III

Um tiro de arco de seus beirais,
Ele cavalgou entre os feixes de cevada,
O sol surgiu deslumbrante através das folhas,
E inflamou-se sobre as grevas de bronze
     Do ousado Sir Lancelot.
Um cavaleiro da cruz vermelha ajoelhou-se para sempre
Para uma senhora em seu escudo,
Que brilhava no campo amarelo,
     Ao lado da remota Shalott.

O freio brilhante brilhava livre,
Como alguns ramos de estrelas que vemos
Pendurado na Galáxia dourada.
Os sinos das rédeas tocaram alegremente
     Enquanto ele cavalgava em direção a Camelot:
E de sua tiracolo brasonada
Uma poderosa corneta de prata pendia,
E enquanto ele cavalgava sua armadura,
     Ao lado da remota Shalott.

Tudo no clima azul e sem nuvens
O couro da sela brilhava com joias grossas,
O capacete e a pena do capacete
Queimaram como uma chama ardente juntos,
     Enquanto ele cavalgava em direção a Camelot.
Como sempre, através da noite roxa,
Abaixo dos brilhantes aglomerados estrelados,
Algum meteoro barbudo, deixando um rastro de luz,
     Sai da frente, Shalott.

Sua testa larga e clara brilhava sob a luz do sol;
Seu cavalo de guerra trotava com cascos polidos;
De baixo do seu capacete fluía
Seus cachos negros como carvão enquanto ele cavalgava,
     Enquanto ele cavalgava em direção a Camelot.
Da margem e do rio
Ele brilhou no espelho de cristal,
"Tirra lirra", junto ao rio
     Cantou Sir Lancelot.

Ela deixou a teia, ela deixou o tear,
Ela deu três passos pela sala,
Ela viu o nenúfar florescer,
Ela viu o capacete e a pluma,
     Ela olhou para Camelot.
A teia voou e flutuou amplamente;
O espelho rachou de um lado para o outro;
"A maldição veio sobre mim", gritou
     A Dama de Shalott.

Parte IV

No vento leste tempestuoso que se esforça,
As florestas amarelo-claras estavam minguando,
O largo riacho em suas margens reclamando,
O céu baixo chove pesadamente
     Sobre a imponente Camelot;
Ela desceu e encontrou um barco
Debaixo de um salgueiro deixado flutuando,
E ao redor da proa ela escreveu
     A Dama de Shalott .

E descendo a extensão escura do rio,
Como um vidente ousado em transe
Vendo todo o seu próprio infortúnio--
Com um semblante vítreo
     Ela olhou para Camelot.
E no final do dia
Ela soltou a corrente e caiu;
O largo riacho a levou para longe,
     A Dama de Shalott.

Deitado, vestido de branco como a neve
Que voou livremente para a esquerda e para a direita--
As folhas sob sua luz cadente--
Através dos ruídos da noite
     Ela flutuou até Camelot:
E enquanto a proa do barco serpenteava
As colinas e campos esbeltos entre,
Eles a ouviram cantando sua última canção,
     A Dama de Shalott.

Ouvi uma canção de natal, triste, sagrada,
Cantado alto, cantado baixo,
Até que seu sangue congelou lentamente,
E seus olhos estavam completamente escurecidos,
     Virou-se para a imponente Camelot.
Pois antes que ela alcançasse a maré
A primeira casa à beira da água,
Cantando sua canção ela morreu,
     A Dama de Shalott.

Sob a torre e a varanda,
Por muro de jardim e galeria,
Uma forma brilhante ela flutuou,
Morto-pálido entre as casas altas,
     Silêncio em Camelot.
Eles chegaram aos cais,
Cavaleiro e burguês, senhor e dama,
E ao redor da proa eles leram seu nome,
     A Dama de Shalott .

Quem é esse? E o que tem aqui?
E no palácio iluminado perto
Morreu o som da alegria real;
E eles se benzeram de medo,
     Todos os cavaleiros de Camelot:
Mas Lancelot refletiu um pouco;
Ele disse: "Ela tem um rosto lindo;
Deus em sua misericórdia lhe emprestou graça,
     A Senhora de Shalott."

Sobre o Autor:

Alfred Tennyson, 1º Barão de Tennyson (Somersby, 6 de agosto de 1809 — 6 de outubro de 1892), foi um poeta inglês. Estudou no Trinity College, em Cambridge. Viveu longos anos com sua esposa na ilha de Wight por seu amor à vida sossegada do campo. Muita da sua poesia baseou-se em temas clássicos mitológicos, embora In Memoriam tenha sido escrito em honra de Arthur Hallam, um poeta amigo e colega de Trinity College, Cambridge, que esteve noivo da sua irmã, mas que morreu devido a uma hemorragia cerebral antes de casar. Uma das obras mais famosas de Tennyson é Idylls of the King (1885), um conjunto de poemas narrativos baseados nas aventuras do Rei Artur e dos seus Cavaleiros da Távola Redonda, inspirados nas lendas antigas de Thomas Malory. A obra foi dedicada ao Príncipe Alberto, o consorte da Rainha Vitória. Tennyson fez também algumas incursões pelo teatro, mas as suas peças tiveram pouco sucesso durante a sua vida.

Lady de Shallot na Arte

A Dama de Shalott ou A Senhora de Shalott, é uma pintura a óleo sobre tela do pintor Pré-Rafaelita John William Waterhouse, de 1888. A obra está exposta na galeria Tate Britain, em Londres. Uma representação que ilustra o poema do inglês Alfred Tennyson (1809-1892), "The Lady of Shalott". A dimensão da tela é de 1,53 x 2m. Antes de Waterhouse criar sua “Lady of Shalott”, em 1888, outros pintores já a haviam retratado, principalmente os Pré-Rafaelistas que se inspiraram na poesia de Tennyson, assim podemos citar William Holman Hunt (1827-1910) e Dante Gabriel Rossetti (1828-1882), que ilustraram uma publicação da obra, feita por Edward Moxon, em 1857, do poema de Tennyson, "The Lady of Shalott".

História Ver também: The Lady of Shalott A cena é uma representação visual da Lady de Shalott (Lady of Shalott), personagem que se insere ao mundo lendário do Rei Arthur. O ciclo bretão arturiano começou a se estabelecer na Idade Média, cujas fontes mais remotas pertencem ao século VI, e possui diversas personagens muito conhecidas na cultura popular contemporânea, tendo sido bastante exploradas pelo cinema e pela literatura. Entre elas, além do próprio Arthur, destacam-se Guinevere, Merlin, Morgana, Lancelot, entre outras. Entretanto, nem sempre o universo do Rei Arthur foi assim tão popular. Com o final da Idade Média, o interesse pelo ciclo arturiano decaiu, ressurgindo apenas no século XIX, no período romântico. Impregnada da visão romântica do século XIX, a Senhora de Shalott surgiria em 1833, quando o poeta inglês Alfred Tennyson (1809-1892) publicou a primeira versão do poema The Lady of Shalott, com 20 estrofes. Publicaria ainda uma segunda versão em 1842, com 19 estrofes, que se tornaria a versão definitiva. A Senhora de Shalott teria sido inspirada na personagem Elaine de Astolat, da Lenda do Rei Arthur, cuja história é contada na obra do escritor inglês Thomas Malory (1405-1471), Le Morte d’Arthur, publicada em 1485. Outra possível fonte de inspiração seria a novela italiana Donna di Scalotta, do século XIII. 

Umberto Eco resume a narrativa do drama da Senhora de Shallot no seu livro História de Terras e Lugares Lendários: 

“ A dama de Shalott vive nas cercanias de Camelot, atormentada por uma maldição da maléfica Morgana: morreria se olhasse na direção de Camelot. Assim ela passa a vida fechada na torre, onde só vê o mundo exterior através de um espelho. Mas, um dia, ela vê Lancelot no espelho e fica perdidamente apaixonada, embora saiba que o cavaleiro ama a rainha Guinevere. Sabendo que vai morrer, ela foge num barco para desaparecer o mais longe possível do homem amado. O barco é arrastado pela corrente do rio Avon para Camelot, enquanto a dama dá seu último suspiro cantando. ” 

Na pintura de Waterhouse é possível identificar muitos dos elementos presentes na narrativa poética. A cena mostra a Senhora de Shalott no momento em que a maldição já se concretizou. Uma paisagem à beira de um rio cuja natureza campestre serve de moldura à cena central. Ao fundo, árvores que pertencem a uma densa floresta escura e a direita a paisagem além do curso do rio. Na parte esquerda, os degraus de pedra do cais e mais a frente na água do rio, a vegetação ribeira. No centro encontra-se uma moça ruiva, com um vestido branco sentada num barco. Neste momento ela já teria descido da sua torre e encontra-se dentro do barco, prestes a soltar as amarras do mesmo, que segura com sua mão direita. Esta corrente matinha o barco ancorado à ilha, mas também possui um significado metafórico: representa o medo da dama a respeito da maldição que a privou da vida. Ao deixar para trás as correntes e seus temores, a moça liberta-se. A sua fisionomia e olhar são de tristeza e desespero. A expressão da modelo e a sua cabeça ereta lembram uma situação de sofrimento. Envolvendo o fundo do barco, onde está posicionada, vemos uma tapeçaria bordada com figuras retratadas nela, como um cavaleiro e seus homens a cavalo, além de uma dama enfrente a um castelo e as suas bordas que se arrastam na água. Essas cenas representam o que a Dama via através do espelho, de certa forma, a sua vida até aquele momento. As três velas, das quais só uma ainda traz a chama acesa e prestes a apagar-se pelo vento, indicam que o seu tempo de vida está quase no fim, simbolizado pela chama das velas, das quais duas já se extinguiram e a última encontra-se na iminência de ser apagada. Na parte da frente do barco, há três velas, duas apagadas e uma ainda acesa, além de um crucifixo que realçam, juntamente com a cor do barco, o aspecto fúnebre da cena. A sua boca está entreaberta, indicando o entoar do seu último canto. A beleza da luz crepuscular representada por Waterhouse indica o final do dia, momento em que ela solta o barco, funcionando também como um símbolo da morte iminente, a escuridão que está prestes a cair. Flutuando na água, está o lírio mencionado no poema. As folhas aparecem sobre a água para representar não só o outono da vida como a noção vitoriana da "mulher caída", ou seja, a que sucumbiu à tentação sexual.

Sobre o Autor:

John William Waterhouse nasceu em Roma em meados do século XIX, era filho de pais pintores ingleses. Viveu e trabalhou em Londres aonde frequentou a Academia Real Inglesa. Identificado pelo estilo pré-rafaelita, pintou telas grandes retratando cenas da vida cotidiana e da mitologia grega. Pintor vitoriano romântico particularmente conhecido por sua representação de temas clássicos e de personagens e temas da literatura clássica e poesia, principalmente dos trabalhos de Dante Alighieri, Tennyson e Shakespeare. Morreu na cidade de Londres em 1917.

𝕰𝖉𝖌𝖆𝖗 𝕬𝖑𝖑𝖆𝖓 𝕻𝖔𝖊 - 𝕻𝖔𝖊𝖒𝖆𝖘

1 - O Corvo  (The Raven)

E o corvo, na noite infinda, está ainda, está ainda
No alvo busto de Atena que há por sobre os meus umbrais.
Seu olhar tem a medonha cor de um demônio que sonha,
E a luz lança-lhe a tristonha sombra no chão há mais e mais,
Libertar-se-á… nunca mais!
– Tradução de Fernando Pessoa

2 – Annabel Lee

“Porque os luares tristonhos só me trazem sonhos
Da linda que eu soube amar;
E as estrelas nos ares só me lembram olhares
Da linda que eu soube amar;
E assim ‘stou deitado toda a noite ao lado
Do meu anjo, meu anjo, meu sonho e meu fado,
No sepulcro ao pé do mar,
Ao pé do murmúrio do mar.”
–  Tradução de Fernando Pessoa

3 – Sozinho (Alone)

Nos tempos de infância nunca vi
Como os outros — nunca vivi
Como os outros — nem pude pegar
Paixões de uma fonte vulgar –
Dela nunca pude revolver
Minha tristeza — nem comover
Meu coração no mesmo caminho –
E tudo que amei — amei sozinho –

4 – Demônio da Perversidade (Imp of the Perverse)

“Não há na natureza paixão mais diabolicamente impaciente como a daquele que, tremendo à beira dum precipício, pensa dessa forma em nele se lançar. Deter-se, um instante que seja, em qualquer concessão a essa ideia é estar inevitavelmente perdido, pois a reflexão nos ordena que fujamos sem demora e, portanto, digo-o, é isto mesmo que não podemos fazer. Se não houver um braço amigo que nos detenha, ou se não conseguirmos, com súbito esforço recuar da beira do abismo, nele nos atiraremos e destruídos estaremos. Examinando ações semelhantes, como fazemos, descobriremos que elas resultam tão-somente do espírito de Perversidade. Nós as cometemos porque sentimos que não deveríamos fazê-lo.”

5  – O Coração Denunciador (The Tell-tale heart)

“Ouvi todas as coisas no céu e na terra. Ouvi muitas coisas no inferno. Como então posso estar louco?” […] 
“Eles estavam zombando do meu horror! — Assim pensei e assim penso. Mas qualquer coisa seria melhor do que essa agonia! Qualquer coisa seria mais tolerável do que esse escárnio. Eu não poderia suportar por mais tempo aqueles sorrisos hipócritas! Senti que precisava gritar ou morrer! — e agora — de novo — ouça! mais alto! mais alto! mais alto! mais alto!
— Miseráveis! — berrei — Não disfarcem mais! Admito o que fiz! – levantem as tábuas! — aqui, aqui! — são as batidas deste horrendo coração!”

6 – William Wilson

“Era Wilson, mas Wilson sem mais sussurrar agora as palavras, tanto que teria sido possível acreditar que eu próprio falava, quando ele me disse:
– Venceste e eu me rendo. Mas, de agora em diante, também estás morto… morto para o Mundo, para o Céu e para a Esperança! Em mim tu existias… e vê em minha morte, vê por esta imagem, que é a tua, como assassinaste absolutamente a ti mesmo.”

7 – O Enterro Prematuro

“Há momentos em que, mesmo aos olhos serenos da razão, o mundo de nossa triste Humanidade pode assumir o aspecto de um inferno, mas a imaginação do homem não é Carathis para explorar impunemente todas as suas cavernas. Ah! A horrenda região dos terrores sepulcrais não pode ser olhada de modo tão completamente fantástico, mas, como os Demônios em cuja companhia Afrasiab fez sua viagem até o Oxus, eles devem dormir ou nos devorarão, devem ser mergulhados no sono ou nós pereceremos.”

8 – A Queda da Casa de Usher

“Durante todo um dia pesado, escuro e mudo de outono, em que nuvens baixas amontoavam-se opressivamente no céu, eu percorri a cavalo um trecho de campo singularmente triste, e finalmente me encontrei, quando as sombras da noite se avizinhavam, à vista da melancólica Casa de Usher. Não sei como foi – mas, ao primeiro olhar que lancei ao edifício, uma sensação de insuportável angústia invadiu o meu espírito. Digo insuportável, pois tal sensação não foi aliviada por nada desse sentimento quase agradável na sua poesia, com o qual a mente ordinariamente acolhe mesmo as imagens mais cruéis por sua desolação e seu horror.”

09 – Berenice

“Desviei involuntariamente a vista daquele olhar vítreo para olhar-lhe os lábios delgados e contraídos. Entreabriram-se e, num sorriso bem significativo, os dentes da Berenice transformada se foram lentamente mostrando. Prouvera a Deus que eu nunca os tivesse visto, tendo-os visto, tivesse morrido! […] Os dentes!. . . Os dentes! Estavam aqui e ali e por toda parte, visíveis, palpáveis. Diante de mim. Compridos, estreitos e excessivamente brancos, com os pálidos lábios contraídos sobre eles, como no instante mesmo do seu primeiro e terrível crescimento. Então desencadeou-se a plena fúria minha monomania e em vão lutei contra sua estranha e irresistível influência. Nos múltiplos objetos do mundo exterior, só pensava naqueles dentes. Queria-os com frenético desejo. Todos os assuntos e todos os interesses diversos foram absorvidos por aquela exclusiva contemplação.”

10 – Um sonho dentro de um sonho (A Dream within a Dream)

TAMERLÃO

Doce consolação nesta hora extrema! 

Tal, Padre, agora não será meu tema... 

Não direi loucamente que um poder 

terreno me liberte do pecado 

sôbre-humano de orgulho, em mim a arder. 

O tempo de sonhar é já passado: 

Dizes que isso é esperança; e a desvairada 

chama é só a agonia de um anseio! 

Se creio na Esperança... Ó Deus! Bem creio... 

Sua fonte é mais divina, mais sagrada... 

Ancião louco eu não quero te chamar, 

mas isso é coisa que não podes dar. 

Conheces de um espírito o segrêdo, 

da soberba atirado em plena lama? 

Herdei, ó coração a palpitar, 

teu quinhão de desprêzo, com a fama, 

a glória consumida, a cintilar 

de meu trono entre as jóias, qual coroa 

infernal. Porque dor alguma o inferno 

pode agora trazer, que me dê mêdo. 

E anseias pelas flores, coração, 

e pelo sol das horas de verão! 

Dêsse tempo defunto o canto eterno, 

com seu soluço intérmino, reboa, 

em teu vazio, nos sons enfeitiçados 

de um dobre doloroso de finados. 

Do que hoje sou, já fui bem diferente. 

Usurpador, obtive, conquistei 

o diadema que cinge a fronte ardente. 

Roma e César não deu a mesma ousada 

herança, que me estava reservada? 

A herança de um espírito de rei, 

para lutar, espírito altaneiro, 

triunfalmente, contra o mundo inteiro. 

Em região montanhosa ao mundo vim. 

As brumas de Taglay pulverizavam, 

à noite, o seu orvalho sôbre mim, 

e acredito que as asas, em violentos 

tumultos, e as tormentas, e os mil ventos, 

em meus próprios cabelos se aninhavam. 

Êsse orvalho, depos, do céu tombando 

(entre noites de sonhos condenados) 

era um toque de inferno sôbre mim, 

enquanto rubras luzes, cintilando 

em nuvens, que oscilavam quais pendões, 

pareciam-me, aos olhos malcerrados, 

do poder régio as predestinações, 

e dos trovões profundos o clarim 

sôbre mim se atirava, proclamando 

que, em humanas batalhas, estentórea 

– criança louca! – a minha voz bradava 

(como minha ala se regozijava 

e ante êsse grito o coração saltava!) 

o grito de combate da Vitória! 

Na fronte sem abrigo se esparzia 

a chuva rude, e o vento me tornava 

desatinado, cego, ensurdecido. 

Era apenas um ente que lançava 

louros em mim, pensava então, e a fria 

fúria do ar fustigante, a meus ouvidos 

cantava a evocação de destroçados 

impérios, o clamor dos capturados, 

o rumor dos cortejos, a canção 

com que aos tronos rodeia a adulação. 

Minhas paixões, desde êsse infausto dia, 

sôbre mim exerceram tirania 

tamanha, que, somente com o poder, 

se pôde o meu caráter conhecer. 

Mas, Padre, então, ali vivia alguém... 

então... na juventude... quando a chama 

das paixões mais se alteia e mais se inflama 

(porque paixões só a juventude tem), 

alguém que soube ver, no peito de aço, 

de uma fraqueza feminil o traço. 

Não tenho têrmos... ai... para dizer 

o quanto é doce o verdadeiro amor! 

Nem tentarei agora descrever 

dessa face lindíssima o primor, 

pois seus contornos são, na minha mente, 

sombras que ao vento vão, volùvelmente. 

Recordo ter-me outrora debruçado 

sôbre folhas de ciência do Passado, 

até que cada letra, tão fitada, 

e cada têrmo se desvanecesse 

e seu próprio sentido se perdesse 

em fantasias e, por fim, em nada. 

Ah! todo o amor bem elas merecia 

e era o meu afeto qual de criança. 

Razão tinham os anjos de a invejar. 

Seu jovem coração era um altar 

em que meus pensamentos e a esperança 

eram o incenso, a oferta que subia 

com pureza infantil, imaculada, 

de seu jovem modêlo copiada. 

Por que os abandonei, pela paixão 

da luz, que inflama e empolga o coração? 

Crescemos... e conosco o amor crescia... 

vagueando na floresta e nos desertos. 

Na tormenta meu peito a protegia 

e quando, amiga, a luz do sol sorria. 

E se ela contemplava os céus abertos, 

sòmente em seu olhar os céus eu via. 

A primeira lição do amor nascente 

está no coração, pois, sob o ardente 

sol, vendo êsses sorrisos sem cuidados, 

rindo de seus brinquedos estouvados, 

eu me lançava no seu seio arfante 

e em lágrimas minha alma se expandia. 

Ah! dizer mais eu não precisaria, 

nem acalmar temores vãos, perante 

quem ficava, sem nada perguntar, 

voltando para mim o quieto olhar. 

E embora merecesse mais que o amor, 

a minha alma impaciente se exaltava 

quando, num cume de montanha, a sós, 

a ambição lhe falava em nova voz. 

Todo o meu ser só nela consistia;

o mundo e tudo quanto êle encerrava, 

na terra, no ar, nos mares, a alegria, 

os quinhões pequeníssimos de dor, 

que eram nôvo prazer, os ideais, 

noturnos sonhos de vaidade impura, 

e as coisas mais sombrias, porque reais 

(as sombras... e uma luz bem mais obscura!) 

nas asas do nevoeiro se evolavam 

e assim confusamente se tornavam 

numa imagem, num nome... um nome... duas 

coisas, unificadas, porque tuas. 

Eu era ambicioso. Já tiveste 

paixões, Padre? Não! Não as conheceste! 

Um trono para mim, filho do lôdo, 

que o mundo dominasse quase todo, 

sonhei, a maldizer a minha sorte. 

Mas, como todo sonho, também êste, 

sob o vapor do orvalho, voaria, 

não viesse da beleza o brilho forte 

que o cumulava, ainda que, se tanto, 

por um minuto, por uma hora, um dia 

pesar-me na alma com dobrado encanto. 

E passeávamos juntos, pela crista 

de elevada montanha, donde a vista 

caía, dos penhascos escarpados 

e altivos, das florestas, nos outeiros 

esparsos, de bosquetes coroados, 

rumorejando com seus mil ribeiros. 

Falava de poder e de vaidade, 

porém mìsticamente, que a verdade 

a ela eu não queria revelar 

no que dizia; e então, em seu olhar, 

talvez eu lesse, descuidadamente, 

um sentimento, do meu próprio irmão. 

O brilho de suas faces parecia, 

para mim, transformar-se em refulgente 

trono; e eu consentir não poderia 

que elas brilhassem só na solidão. 

De grandezas então eu me envolvia 

tomando uma fantástica coroa; 

e não era, contudo, a Fantasia 

que seu manto viera em mim lançar. 

E se entre a humanidade, a turba alvar, 

é o leão da ambição, que se agrilhoa, 

entregue à mão de um domador que o mande, 

não é assim no deserto; lá, o que é grande 

conspira com o terrível e o sem-par 

para as almas com o sôpro incendiar. 

Contempla Samarkand! Contempla-a agora! 

Não é rainha da terra e se alcandora 

sôbre as cidades tôdas? Não lhes traz 

os destinos na mão? E não desfaz, 

solitária e fidalga, tudo quanto 

de glória e fama neste mundo medra? 

Se cair, sua mais humilde pedra 

há de formar de um trono o pedestal. 

Quem é seu soberano? Tamerlão. 

Êsse que os povos viram, com espanto, 

subir, calcando aos pés cada nação, 

um bandido com a coroa real! 

Ó amor humano! Tu, que dás, no mundo, 

o que esperamos vir do céu profundo; 

que cais na alma, qual chuva abençoada 

sôbre a planície adusta e calcinada; 

e, não podendo dar ventura, fazes 

do coração deserto sem oásis; 

tu, idéia que tôda a vida encerra 

em música de sons tão singulares 

e belos, que na selva têm seus lares, 

adeus! adeus! pois conquistei a Terra! 

Quando a Esperança, essa águia da amplidão, 

os altos cimos já não mais avista, 

suas asas se curvam, de mansinho, 

e o olhar se volta, doce, para o ninho. 

Era o sol-pôr; e quando o sol declina 

um desespêro sobe ao coração 

de quem ainda quisera ter à vista 

o esplendor estival da luz solar. 

A alma aspira a bruma vespertina, 

tão cariciosa, atenta a perceber 

o som da treva (ouvido sempre pelos 

que sabem dar-lhe ouvido) a se arrastar, 

como quem quer, em meio a pesadelos, 

fugir de algum perigo, sem poder. 

Que importa brilhe a lua, a lua fria

com seu fulgor mais lúcido e mais forte? 

Seu sorriso e seu brilho são gelados, 

naquelas horas de melancolia, 

como um retrato feito após a morte 

(vendo-o, nem respiramos, assustados). 

E a juventude é como um sol de estio, 

cujo poente é o mais triste, porque então 

já nada mais ignora o coração 

e o que guardar quisemos no fugiu. 

Pareça a vida, pois, qual flor de um dia, 

com a beleza que, esplêndida, irradia. 

Voltei para o meu lar, não mais meu lar,

pois tudo o que fazia assim se fora.

Penetrei no musgoso umbral e embora

fôsse meu passo lento e comedido

veio uma voz da pedra do limiar,

a voz de alguém que u conhecera outrora.

Oh! desafio o inferno a que apresente,

nos seus leitos de fogo, mais ferido

coração, ou desgraça mais pungente!

Eu creio, Padre, eu firmemente creio, 

e bem sei – pois a morte, que me veio 

da longínqua região abençoada

onde não mais existem ilusões, 

vai entreabrindo os rígidos portões 

e cintilam os raios da verdade,

que não vês, através da Eternidade... 

Sim, eu creio que Eblis pôsto havia 

sua armadilha, sob a humana estrada. 

E se não, por que, quando eu me perdia 

no bosque santo dêsse ídolo, o Amor, 

de asas de eneve sempre perfumadas 

com o incenso das ofertas mais sagradas, 

no bosque iluminado intensamente 

pelos raios do céu, nesse bosque onde 

nenhum ser, por mais ínfimo, se esconde 

a seu olhar de águia, abrasador, 

por que, então, a ambição se insinuou, 

sem ser vista, entre os sonhos, a crescer, 

até lançar-se, a rir, ousadamente, 

nas madeixas do Amor, do próprio Amor?

UM SONHO

SONHEI, entre visões da noite escura,

com a alegria morta, mas meu sonho

de vida e luz me despertou, tristonho,

com o coração partido de amargura.

Ah! que não vale um sonho à luz do dia

para aquêle que os olhos traz cravados

nas coisas que o rodeiam e os desvia

para tempos passados?

Aquêle santo sonho, sonho santo,

enquanto o mundo repelia o pária,

deu-me o confôrto, como luz de encanto

a conduzir uma alma solitária.

E embora a luz, por entre a tempestade

e a noite, assim tremesse, tão distante,

que poderia haver de mais brilhante

no claro sol da estrela da Verdade?